Moderné retro - druhý dych

Dnes sú tapety na retro steny plné sýtych farieb, trendových tónov a zaujímavých potlačí. Najdôležitejšia je však kvalita materiálov, z ktorých sú vyrobené. Za starých čias bola väčšina plátien vyrobená z papiera a veľmi rýchlo stratila svoj vzhľad. Teraz naopak existujú vynikajúce možnosti na netkanej báze s vinylovým povlakom, ktorého farby časom nevyblednú a ornament sa stal výraznejším a modernejším. Preto môžeme otvorene vyhlásiť, že dnešné retro je spojením starých nápadov s najnovšími výrobnými technológiami súčasnosti.

Starožitné tapety na steny sa čoraz viac používajú pri vytváraní klasických interiérov, pretože dokážu najpriaznivejšie zdôrazniť vlastnosti nábytku a detailov nábytku.

"SDVK-Tapeta" - inšpirácia pre nové nápady

Internetový obchod "SDVK-Wallpaper" predstavuje rôzne kolekcie starožitných tapiet od známych výrobcov, ktorých fotografie nájdete v katalógu v špeciálnej sekcii. Uvidíte tu také kolekcie, ktoré by sme my sami neodmietli použiť v našom interiéri.

Okrem rozmanitosti ponúkaných produktov stránka dodržiava primeranú cenovú politiku, takže náklady na náš produkt vás milo prekvapia.

História komunálnych bytov sa začala v momente, keď sovietska vláda prišla s myšlienkou umiestniť proletariát do veľkých viacizbových bytov strednej triedy predrevolučného Ruska. V prvých rokoch svojej existencie sa sovietska vláda, ktorá sľúbila, že dá továrenským robotníkom, presvedčila, že nie je schopná poskytnúť im samostatné bývanie. Problém sa stal obzvlášť naliehavým vo veľkých mestách, ktorých populácia rástla rýchlym tempom.

Boľševici so svojou charakteristickou záľubou v jednoduchých riešeniach našli východisko - začali usadzovať niekoľko rodín v jednom byte, pričom každej pridelili samostatnú izbu so spoločnou kuchyňou a kúpeľňou. Tak sa spustil proces vytvárania komunálnych bytov. V byte pozostávajúcom z niekoľkých izieb sa usadili úplne iní ľudia, často celé rodiny. Podľa toho mali izbu a spoločnú kuchyňu a kúpeľňu.

Susedia v obecných bytoch – ľudia rôzneho sociálneho postavenia, životných záujmov a zvykov – žili na jednom mieste, prepletali osudy, hádali sa a zmierovali. „Vzťah medzi obyvateľmi obecného bytu bol spravidla napätý: každodenné ťažkosti ľudí roztrpčovali,“ píše vo svojich spomienkach o Odese spisovateľ Lev Stern, „keby ste niekedy museli čakať v rade na záchod alebo vodovodný kohútik po dlhom čase je ťažké očakávať vrúcne vzťahy medzi susedmi.“

Komunálne byty boli spravidla organizované v bytových domoch - viacposchodových budovách kráľovskej stavby, ktoré boli postavené začiatkom 20. storočia vo veľkých mestách. Komunisti sa pustili do zahusťovania týchto „buržoáznych“ hniezd hneď, ako nad mestami nastolili kontrolu. „Je potrebné zhutniť obydlia a vzhľadom na nedostatok obydlí pristúpime k vysťahovaniu tých prvkov, ktorých pobyt nie je potrebný,“ napísali 19. februára 1919 kyjevské komunistické noviny, dva týždne po druhom. pokus boľševikov získať oporu v Kyjeve. Noviny v mene novej vlády informovali čitateľov, že „flákačov, špekulantov, zločincov, bielogvardejcov a iných živlov, samozrejme, treba pripraviť o byty“. Okrem toho v sovietskych apartmánoch, ako sa ukázalo, by nemali byť obývacie izby, haly a jedálne. Boľševici sľubovali, že úrady prenechajú len tým, ktorí ich k práci potrebujú – lekárom, profesorom a zodpovedným pracovníkom. Spravidla sa pre nových šéfov uvoľnilo jedno alebo dve poschodia. Bývalí nájomníci a majitelia boli umiestnení v rovnakých budovách a ponúkli uvoľnenie štvorcových metrov pridelených pre potreby vlády do 24 hodín. Zobrať si so sebou bolo dovolené len posteľ a základné veci.

Obrázok K. S. Petrova-Vodkina „Koupovanie domu“ (1918) je orientačný:

Podrobne ukazuje stret starého šľachtického života a predstaviteľov pracujúceho ľudu, ktorí sa presťahovali do pre nich netradičného domova, nových pánov života. Veľká sála s parketovou podlahou, na ktorú noví nájomníci vytýčili dedinské cestičky, vedľa obrovského zrkadla a olejomaľieb zavesených na stenách v pozlátených rámoch sú umiestnené stoličky zmiešané s vyrezávanými stoličkami. Domáce predmety opačných sociálnych vrstiev vedú svoj vlastný tichý dialóg, ktorý odráža realitu spoločenského života.

Doslova pár rokov po tom, čo bývalé nájomné domy dostali nových nájomníkov – malomestských proletárov, ktorí sa po revolúcii masívne ponáhľali do veľkých miest, čelili úrady nečakanému problému: silné bývanie postavené z kameňa a tehál sa začalo rýchlo stávať. nepoužiteľné. Chudobní, ktorí skončili v „majstrovských kaštieľoch“, si ich príliš nevážili, pretože mnohí novopečení nájomníci dostávali nielen bývanie zadarmo, ale spočiatku boli oslobodení od platenia nájomného. „Proletariát“ rýchlo dokončil kanalizáciu, vodovod a kachle. Na dvoroch sa začali hromadiť odpadky, ktoré nikto nevynášal. A nastala devastácia, presne ako podľa Bulgakova.

To, že je byt spoločný, bolo vidieť už z prahu - pri vchodových dverách bolo niekoľko volacích tlačidiel s menami hláv rodín a údajom, koľkokrát komu zavolať. Všetky spoločné priestory - chodba, kuchyňa, kúpeľňa, WC - mali aj niekoľko žiaroviek, podľa počtu rodín (nikto nechcel platiť za elektrinu, ktorú používa sused). A na záchode mal každý svoje vlastné záchodové sedadlo, ktoré tam viselo na stene. Spoločné priestory boli upratované podľa plánu. Pojem čistota bol však relatívny, pretože každý z používateľov mal o ňom vlastnú predstavu. V dôsledku toho sa huby a hmyz stali stálymi spoločníkmi spoločných bytov.

Toto sovietske know-how v oblasti bývania na dlhé roky určovalo nielen život občanov ZSSR, ale stalo sa aj súčasťou mestskej subkultúry. Bývanie, koncipované ako dočasné, dokázalo Úniu prežiť.

Dej niektorých sovietskych filmov sa odohráva v spoločných bytoch. Z najznámejších: "Dievča bez adresy", "Pokrovsky Gates", "Päť večerov".

Stalinove byty 1930-1950

Po zastavení 15-ročných pokusov o vytvorenie novej estetiky a nových foriem internátu v ZSSR od začiatku 30. rokov 20. storočia sa na viac ako dve desaťročia nastolila atmosféra konzervatívneho tradicionalizmu. Najprv to bol „stalinský klasicizmus“, ktorý sa po vojne rozrástol na „stalinskú ríšu“, s ťažkými, monumentálnymi formami, ktorých motívy boli často prevzaté aj zo starorímskej architektúry.

Hlavný typ sovietskeho bývania bol vyhlásený za individuálny pohodlný byt. Na hlavných uliciach miest boli postavené kamenné, eklekticky zdobené domy s bohatými bytmi podľa sovietskych štandardov (často s miestnosťami pre hospodárov). Tieto domy boli postavené z vysoko kvalitných materiálov. Hrubé steny, dobrá zvuková izolácia spolu s vysokými stropmi a kompletná komunikácia - žite a užívajte si!

Ale na to, aby človek v takom dome získal takýto byt, musel byť v „klietke“, alebo ako sa to bude neskôr nazývať, byť zaradený do nomenklatúry, byť významným predstaviteľom tvorivej alebo vedeckej inteligencie. Je pravda, že je potrebné poznamenať, že určitý počet bežných občanov stále dostával byty v elitných domoch.

Aké boli byty z 50. rokov, si mnohí dobre predstavujú z filmov tých rokov alebo z vlastných spomienok (starí rodičia si takéto interiéry často uchovávali až do konca storočia).

Zábery z filmu „Moskva neverí slzám“, film bol vydaný v roku 1979, ale presne, do najmenších detailov, vyjadruje atmosféru tých rokov. V prvom rade ide o elegantný dubový nábytok navrhnutý tak, aby slúžil niekoľkým generáciám.

Tí bohatší boli nútení zbierať zberný porcelán z továrne v Leningrade. V hlavnej miestnosti je tienidlo častejšie veselé, luxusný luster na obrázku dáva pomerne vysoký spoločenský status majiteľov.

Interiéry stalinistických bytov možno vidieť aj na plátnach umelcov tých rokov, maľovaných teplom a láskou:

Skutočným luxusom na 50. roky bol vlastný telefón v byte. Jeho inštalácia bola dôležitou udalosťou v živote sovietskej rodiny. Táto fotografia z roku 1953 zachytáva práve takýto radostný moment v jednom z moskovských apartmánov:

Sergej Mikhalkov so svojím synom Nikitom, 1952

V polovici 50. rokov 20. storočia začala do života sovietskej rodiny postupne vstupovať televízia, ktorá v bytoch okamžite zaujala svoje miesto.

V tomto novom byte sú interiéry ešte predchruščovovské, s vysokými stropmi a masívnym nábytkom. Venujte pozornosť láske k okrúhlym (posuvným) stolom, ktoré sa potom z nejakého dôvodu stanú u nás vzácnosťou. Veľmi typickou črtou sovietskeho domáceho interiéru je aj knižnica na čestnom mieste.

Koncom 50. rokov sa začne nová éra. Milióny ľudí sa začnú sťahovať do svojich individuálnych, hoci veľmi maličkých, Chruščovových bytov. Bude tam úplne iný nábytok.

Chruščov

Rok 1955 bol prelomový, pretože práve v tomto roku bola prijatá vyhláška o priemyselnej bytovej výstavbe, ktorá znamenala začiatok éry Chruščova. Ale v roku 1955 boli postavené ďalšie „malenkovky“ s poslednými náznakmi faktora kvality a architektonickej estetiky „stalinoku“. Stalinka podľa definície nemohla stačiť každému ...

Stavba domov - "Chruščov" bola zahájená v roku 1959 a dokončená v osemdesiatych rokoch. Zvyčajne v bytoch takýchto domov sú od jednej do štyroch izieb, čo by bolo vhodnejšie pre názov "bunky". Ale Chruščov, bez ohľadu na to, ako to karháte, sa stal prvým príbytkom pre ľudí v porevolučných rokoch.

kolaudácia

V novom byte. Personálny pracovník závodu "Červený október" Shubin A.I. Moskva, Tushino, 1956

Nábytok zo 60. – 70. rokov ešte stále nájdeme v starých bytoch, no väčšina z nás si nepamätá, ako vyzeral skutočný priemerný bytový interiér z konca 60-tych a začiatku 70-tych rokov, ešte pred obdobím importovaných stien a nášho skriňového nábytku. A napriek tomu je veľmi zaujímavé pozrieť sa na interiéry týchto bytov. Vráťme sa o 40 rokov späť a pozrime sa na typický byt zo sovietskej éry rodiny strednej triedy. Nahliadnime do obývačky 60. - 70. rokov. Začnime teda príborníkom, ktorý prišiel do módy v 60. rokoch a nahradil príborník.

Dizajn príborníkov bol rovnaký, jeho povrch bol leštený, podľa vtedajšej módy boli sklá posuvné. A všetky sa líšili v jednej vlastnosti - bolo veľmi ťažké otvoriť sklo príborníka. Tento zázrak slúžil na uskladnenie riadu a suvenírov.

Ďalšia taká roztomilá súprava, viem, že veľa ľudí si ju stále uchováva ako rodinné dedičstvo:

Z príborníka mrkneme na kreslá a konferenčný stolík. Kreslá, no, čo o nich povedať. Už len to, že boli pohodlné, s čalúnením často dosť jedovatými farbami – a oku lahodiace a komfort vytvorili.

Vzhľadom na to, že v našich bytoch tých rokov bola obývacia izba najčastejšie kombinovaná so spálňou rodičov, mnohí z nich mali toaletný stolík. Nepostrádateľný kus nábytku, o ktorom snívala každá sovietska žena. A dnes si mnohí stále pamätajú starý sovietsky nábytok a dokonca stále používajú príborníky, skrinky a police vyrobené v ZSSR. Na pozadí súčasnej hojnosti sa tieto naleštené monštrá zdajú ešte škaredšie a predpotopné.

Takéto koberce boli často zavesené na stenách obývacích izieb, spální:

A takto vyzerala kuchyňa a žiadny nábytok pre vás:

kasárne

A teraz sa pozrime, ako a v akých podmienkach žilo 80% obyvateľov ZSSR pred začiatkom Chruščovovej industrializácie stavebníctva. A nedúfajte, že to neboli domýšľavé staliny z rôznych období, a nie doma - obce, a starý fond nestačil pre každého, aj keď sa vezme do úvahy presídlenie v obecných bytoch. Základom vtedajšieho bytového fondu bol rašelinový barák...

Každá z továrenských usadlostí pozostávala z niekoľkých stoličných kamenných budov a mnohých drevených barakov, v ktorých žila drvivá väčšina jej obyvateľov. Ich hromadná výstavba sa začala súčasne s výstavbou nových a rekonštrukciou starých závodov počas prvej päťročnice. Barák je rýchlo postavené a lacné obydlie, postavené bez ohľadu na životnosť a vybavenosť, vo väčšine prípadov so spoločnou chodbou a kachľovým kúrením.

Izba v jednom z kasární v Magnigorsku

V kasárňach nebol vodovod ani kanalizácia, všetko toto „vybavenie“, ako sa hovorí, sa nachádzalo na dvore kasární. S výstavbou kasární sa uvažovalo ako s provizórnym opatrením - robotníkom nových gigantov priemyslu a rozširujúcej sa výroby starých tovární bolo treba urýchlene zabezpečiť aspoň nejaké bývanie. Kasárne sa podobne ako ubytovne delili na mužské, ženské a kasárne rodinného typu.

Pre moderného mestského obyvateľa rozmaznaného komfortom bude toto bývanie pôsobiť úplne nevyhovujúco, najmä ak vezmeme do úvahy, že kasárne boli preplnené už v 30. rokoch a v drsných vojenských 40. rokoch sa situácia v dôsledku evakuácie ešte viac zhoršila. Barak nečakal príležitosť odísť do dôchodku, pokojne si sadnúť za stôl s rodinou či s najbližšími priateľmi. Fyzický priestor kasární tvoril osobitný spoločenský priestor a zvláštnych ľudí, ktorí tento priestor obývali. Ale aj takéto bývanie sa ľudia snažili vybaviť čo najlepšie a vytvoriť aspoň zdanie pohodlia.

V Moskve takéto domy existovali až do polovice 70. rokov a vo vzdialenejších mestách v takýchto domoch, úplne schátraných, ľudia stále žijú.

Nové byty 70-80s

Domy - "Brežnevka" sa objavila v Sovietskom zväze v sedemdesiatych rokoch. Zvyčajne boli postavené nie na šírku, ale na výšku. Zvyčajná výška „brežnevky“ bola od deviatich do 16 poschodí. Stávalo sa, že boli postavené ešte vyššie domy.

Domy - "Brezhnevka" bez problémov vybavené výťahom a žľabom na odpadky. Byty sa nachádzali v takzvaných „vreckách“, v každom takomto „vrecku“ boli spravidla dva byty. Pôvodný názov „brežnevka“ bol „byty s vylepšeným plánovaním“. Samozrejme, v porovnaní s Chruščovmi mali takéto byty skutočne vylepšené usporiadanie, ale ak ich porovnáme so Stalinmi, bolo by presnejšie nazvať ich „horšou verziou“. Veľkosť kuchyne v takomto byte je od siedmich do deviatich metrov štvorcových, stropy sú oveľa nižšie ako tie "stalinské", počet izieb môže byť od jednej do piatich.

Pri vstupe do typického bytu 70. rokov sme teda mohli vidieť interiér pozostávajúci z pohovky a „steny“ oproti, dvoch kresiel a konferenčného stolíka, lešteného stola – a všetko je usporiadané rovnako pre všetkých, pretože Rozloženie neponechalo priestor pre fantáziu. Znamenalo to, že život bol dobrý...

Zvlášť cenené boli dovezené steny, samozrejme z krajín RVHP. Dlho šetrili na stene, zapísali sa do poradovníka, dlho čakali a nakoniec našli vytúžené “NDR”, české či rumunské headsety. Musím povedať, že ceny za ne boli dosť pôsobivé a dosiahli 1 000 rubľov s priemerným platom inžiniera 180 - 200 rubľov. V mnohých rodinách bola kúpa nábytku z dovozu považovaná za veľmi dobrú a praktickú investíciu peňazí, kupovali sa ako dedičstvo pre deti, teda po stáročia.

Tieto steny niekedy zaberali takmer polovicu miestnosti, no nedalo sa to nemať, pretože akosi nebadane prešlo z kategórie skriňového nábytku do kategórie prestížneho predmetu. Vystriedala niekoľko druhov nábytku a dala impulz nastupujúcej móde zbierania krištáľu, kníh atď. Police s krásnymi sklenenými dvierkami bolo treba niečím vyplniť!

Všetky sebaúctyhodné gazdinky získali krištáľové riady. Ani jedna večera sa nezaobišla bez krištáľového pohára, krištáľovej vázy či misy, ktorá sa leskla vo svetle. Okrem toho bol krištáľ považovaný za ideálnu možnosť na investovanie materiálnych zdrojov.

Ďalšou povinnou položkou v interiéri tých rokov je posuvný leštený stôl.

Samozrejme, koberce boli súčasťou interiéru sovietskeho bytu. S krištáľom tvorili nerozlučnú dvojicu. Koberec na stene mal okrem estetickej hodnoty aj praktickú. Plnil funkciu zvukovej izolácie stien, v niektorých prípadoch zakrýval aj defekty steny.

Nemenný atribút obývacej izby: trojposchodový luster s plastovými príveskami:

Transformácia nábytku s viacerými funkciami bola veľmi populárna. Najčastejšie sa premenili postele, ktoré sa mohli zmeniť na kreslá, postele, rozkladacie pohovky, ako aj stoly (skrinka-stolík, príborník, toaletné stolíky atď.). Pre mnohé rodiny to bola záchrana života. Niekedy sa obývacia izba večer zmenila na spálňu: rozkladacia pohovka, kreslá. A ráno sa miestnosť opäť zmenila na obývačku.

Scény z filmu "Moskva neverí slzám". Takýto interiér bol v 80. rokoch v ZSSR považovaný za jednoducho akrobaciu.

A taký interiér ako v Samokhvalovovom byte vo filme "Office Romance" bol tiež závisťou bežných sovietskych občanov.

Možno o päťdesiat rokov budú naše súčasné domovy predmetom zvedavosti aj budúcich generácií s nevyhnutnými kladmi a zápormi. Ale táto etapa je nevyhnutná pre našu budúcnosť, rovnako ako minulá estetika sovietskeho bytu bola nevyhnutná pre vnímanie našej súčasnosti.

Zdroj http://www.spletnik.ru/

Trendom je nostalgia. Módni návrhári ovládajú retro štýl, ponárajú sa do rodinných albumov, hľadajú na blších trhoch úlomky a fragmenty starého spôsobu života. Spomeňme si aj na detaily, ktoré tvorili sovietsky interiér 80. rokov!

Kresba: Polina Vasilyeva

album

Toto nie je „album mladej dámy“, do ktorého boli hostia nútení písať poéziu a kresliť obrázky. Hovoríme o fotoalbume: určite s plyšovým obalom, zeleným alebo karmínovým, s hrubými kartónovými stranami. Rohy fotografií boli vložené do štrbín. „Sme v Alupke. A toto je v krajine. A toto je Ninochka prvýkrát v prvej triede. A natáčali sme v štúdiu." Občas som natrafil na fotografie z pohrebu mojej starej mamy, ale tieto pitvy nikomu neprekážali.

Knižnica

V tých časoch úplného nedostatku bola kniha nielen zdrojom vedomostí! Farebne zladené chrbty podpisových edícií klasiky výrazne zdobili maďarskú „stenu“. Zväzok detektívneho románu získaný výmenou za odpadový papier je bohatým darom. Okrem toho boli knihy vážnou investíciou. Objem Strugackých predaný počas daždivého dňa by mohol živiť rodinu na týždeň!

Domáce prípravky

Mnohí mali chaty, ale sklady v mestských bytoch najčastejšie neboli k dispozícii. Banky s konzervovanými darmi prírody boli udržiavané, ako sa len dalo - pod kuchynskými stolmi, na parapetoch a pri balkónových dverách. To výrazne spestrilo interiér a pančucha s mašľou na šatníku v spálni vniesla do celkovej atmosféry dráždivý nádych. Na zimu pripravení občania pokojne sledovali v televízii koncert venovaný Dňu milície.

Drevo

„Ako si vybavil izbu – obraz! A koberec, ktorý má, a nábytok je tiež úplne nový! A všetko je ako strom, strom ... Dievčatá sa dobre hodia na kusy dreva, “povedal jeden z hrdinov filmu„Starý Nový rok“. Mimochodom, ak niekoho zaujímajú autentické interiéry 80. rokov, tak film stojí za pozretie. Sovietska bohéma si obľúbila štýl La Russe: drevené lavice a lyžice v kuchyniach, drevené tapety, obrazy Palekh, Gorodets a Khokhloma. Vyšlo to farebné, ale aké umelecké! A dievčatá pobehujúce „na kusoch dreva“ si mohli ušiť červené bodkované závesy – to je naozaj šik.

Koberec

V geopolitickej situácii 80. rokov absolútne nevyhnutný predmet. Zabezpečuje tepelnú a zvukovú izoláciu bytov. V móde boli koberce s krátkym vlasom s geometrickými vzormi. Kvety, jelene a scéna únosu nevesty boli považované za zastarané predmety, vhodnejšie pre dedinské a vidiecke domy. Aj dnešná mládež, rozmaznaná teplými podlahami, si zachovala úctu ku kobercu – nazývajú ho „Jeho vorseišstvo“ a ochotne sa fotia na pozadí.

Luster

V spálni, povedzme tienidlo, v kuchyni - strop z matného skla, ale v "hale" - iba luster, a tak kaskáda, kaskáda! Tak to bolo nazývané - "Cascade". Jej prívesky boli falošný krištáľ, no cena nehrýzla. Samozrejme, v rade v predajni Vlasta (Moskva) sa dalo zohnať aj češtinu. Na falošnom krištáli aj na bohéme sa však prach hromadil rovnakým spôsobom a „prívesky“ bolo potrebné umývať jeden po druhom v teplej vode s prídavkom amoniaku.

Magnetický záznam zvuku a videa

V roku 1984 sa začal vyrábať prvý sovietsky kazetový videorekordér "Electronics VM-12". Nemal diaľkové ovládanie, často žuval film a stál pätnásťsto sovietskych rubľov, ale japonské vo všeobecnosti stáli cenu auta (a samozrejme sa nepredávali v ZSSR), takže nebolo na výber. . VHS kazety boli tiež ťažko dostupné. Ľudia milovali akčné filmy s Bruceom Leem a Schwarzeneggerom, horory Piatok trinásteho a Poltergeist. Samostatnou líniou bola „Emmanuelle“, ktorá hovorila nosovým hlasom Volodarského - však ako všetci filmoví hrdinovia tej doby.

Ale ak videorekordér nebol dostupný pre každú rodinu, potom bol kazetový prehrávač celkom bežnou súčasťou života. "Elektronika", "Jar", "Desna", "Tom", "Elegy" ... Dvojkazeta "Sharp" obsadila čestné stacionárne miesto na "stene" a domáce boli kúpené ako darček pre deti, a bolo im dovolené vyviesť ich z domu.

Oprava

Hnedo-zelená farba na stenách kuchyne a kúpeľne. Odkiaľ majú toto? Ale aj jej bol nedostatok, pretože vo výške očí farba skončila a začalo sa bielenie. Vybielený bol aj strop - remeselníci vysávač nejako prispôsobili. Na podlahe ležali dosky a na vrch majitelia hodili hrubé linoleum.

Príborník

Iste leštené, na tenkých nožičkách, s glazúrovaným vrchom. Za sklom bola umiestnená služba, poháre, krištáľové vázy, porcelánové zvieratká a fotografie milovaných príbuzných. Na to všetko v príborníku, samozrejme, nebolo dosť miesta, takže čoskoro zostali s najinertnejšími občanmi a zvyšok získal „steny“.

Stena

Táto položka pravdepodobne čoskoro neopustí postsovietske byty. V "stenách" sa cenila priestrannosť - uchovávali oblečenie, obuv, domáce spotrebiče, riad, knihy. Ale dôležitejšia bola krása. Dovezené boli považované za krásne. Juhoslovanské „Spectrum“ s intarziami, rumunské „Mirage“, pokryté čerešňovým lakom, masívne „Bastei“ pod dubom boli dovezené z NDR. Zrkadlové tyčinky sa leskli a aj domáce likérky v nich vyzerali veľmi decentne. A ak niekto doniesol zo zahraničia fľašu modrého curacaa alebo zeleného chartreuse... nespúšťajte oči!

mreža

Zrkadlo na nízkom podstavci s dvomi dodatočnými zrkadlovými dverami. Veľmi pohodlná vec, umožnila kráskam preskúmať samých seba z akéhokoľvek uhla. Pred zrkadlom boli umiestnené flakóny a flakóny parfumov – ak sa bolo čím chváliť. Vzhľadom na dizajn skrine sa pred ním nepohodlne sedelo, a tak sa ženy nalíčili v stoji.

Porcelán a krištáľ

Šalátové misy, ťažké ako náboje do tankovej pištole, sú pre Oliviera so vzácnym zeleným hráškom a majonézou, pre jednoduchú vinaigrette, pre znamenitú „mimózu“. Čokolády sa nalievali do hlbokých člnov. V plochých - sleď bol položený, cibuľa na vrchu v polovičných krúžkoch. Na kaviár mali byť špeciálne sudy. Na tortu - plochá miska a lopatka s krútenou rukoväťou. Hromady na vodku, poháre na víno, sú aj na „sovietske“ šampanské. V bohatých domoch boli dokonca aj popolníky vyrobené z krištáľu. V ich iskreniach a šípoch vyzerali Biele moria divoko. Hostesky zatúžili po obsluhe „Madonna“ s perleťovými odtieňmi vyrobenými v NDR, ale veľmi dobrý bol aj sovietsky porcelán, aj keď nie až taký hravý v zmysle deja.

Fototapeta

Zdalo by sa, že nádherný a lacný spôsob, ako osviežiť interiér rovnakého typu Chruščova. Ale prečo bol výber taký zlý! Každý hovorí, že si pamätá iba brezy. Ale bolo to naozaj také zlé? Pred spaním sa pozeráte bez zastavenia: cesta v slnečných zajačikoch vás vedie cez jasný háj, odtiaľ môžete počuť hlasy a smiech priateľov ...

Koberce sme vyniesli na smetisko, krištáľ sme odovzdali do dobrých rúk, zrenovovali a hi-tech zrekonštruovali babkine byty a naše detstvo odišlo do brezového hája namaľovaného na tapete. Nevracajte sa.

Alisa Orlová

Federálna agentúra pre vzdelávanie Ruskej federácie

Ruský štátny profesionál

Pedagogickej univerzity.

Pobočka v Kemerove.

Skúška č. 2 z disciplíny: História a teória dizajnu.

Téma: Dizajnový štýl "Memphis" 80. rokov.

Dokončené:

Skontrolované:

Kemerovo 2006.

1. Úvod 2

2. Ettore Sottsass 3

3. Andre Branzi 5

4. Michele de Luca 7

5. Memphis 10

6. Záver 16

7. Literatúra 17

ÚVOD

Bez ohľadu na to, koľko času prejde; dní, rokov či storočí túžba po kráse v človeku nikdy neumrie. Človek sa vždy, od staroveku až po súčasnosť, snažil ozdobiť seba a všetko, čo je okolo neho. Preto vznikol taký smer ako dizajn, ktorý ovplyvnil všetky sféry ľudskej činnosti. Bolo urobených veľa objavov a vzniklo veľa krásnych vecí. História dizajnu je plná veľkých mien. Ale dnes chcem zvážiť časové obdobie, ktoré pripadlo na moderné dejiny - 80. roky XX storočia.

80. roky sa stali obdobím nových objavov a revízie názorov na kultúrny život spoločnosti. Tento čas sa však pamätal najmä na ducha vzbury, ktorý vládol všade. Všetko, čo bolo tradičné, bolo odmietnuté. Nahradil ho nekonvenčný, „frivolný“ postoj k svetu. V interiérovom dizajne sa objavil taký smer ako "Antidesign"; „Nudné“ funkčné predmety boli nahradené pestrými farebnými vecami, ktoré lahodili oku a niekedy ani neniesli žiadnu funkčnú záťaž. Tmavé farby ustúpili svetlým a pastelovým farbám; izby zariadené ťažkým nábytkom boli nahradené ľahkým vzdušným priestorom s minimálnym počtom predmetov (napr. high-tech štýl). Spomedzi tejto nádhery sa však v samostatnej jedinečnej a nezabudnuteľnej vlne prehnal štýl s tajomným názvom „Memphis“. Práve tomuto štýlu a jeho tvorcom sa venuje môj test. Skutočne, bez koncepcie tohto štýlu budú naše znalosti o histórii a teórii dizajnu veľmi neúplné.

EttoreSottsass

Pestrá história štýlu Memphis začala mužom menom Ettore Sottsass.

Ettore Sottsass sa narodil v Innsbrucku (Rakúsko) v roku 1917 v rodine staršieho architekta Sottsassa. Potom študoval architektúru na Polytechnickom inštitúte v Turíne, diplom získal v roku 1939. V rokoch 1939 až 1946 ho však od profesionálneho prostredia odrezala vojna a zajatie. Podarilo sa mu obnoviť kariéru v Miláne v roku 1947. Po návrate do práce sa Ettore zaujímal o architektonický a priemyselný dizajn, keramiku, šperky a grafický dizajn. Koncom 50. rokov už bol autorom mnohých projektov v týchto oblastiach.

Sottsass aktívne hľadá nové spôsoby formovania. Zároveň odmieta štýl „klasického“ dizajnu aj funkcionalistické schémy, snaží sa rozvíjať svoj vlastný dizajnový štýl, vlastnú ideológiu.

V roku 1962 Sottsass publikoval článok „Design“ v časopise Domus. Hlavnou myšlienkou tohto článku bolo, že dizajn ako taký sa nezaoberá funkciou a racionalitou veci, ale prostredím, kultúrnou atmosférou, do ktorej je predmet ponorený. Vec je vnímaná skôr ako magický predmet, ale nie ako nástroj na vykonávanie akejkoľvek funkcie. Preto – „meditatívny dizajn“, spontánnosť, autorovo gesto – Ettoreov dizajnový štýl.

Vďaka svojim inovatívnym nápadom si začiatkom 60. rokov Sottsass získaval širokú popularitu v prostredí alternatívneho dizajnu. Sottasass si však zároveň získava povesť „seriózneho“ priemyselného dizajnéra – najmä svojimi projektmi pre spoločnosť Olivetti (elektronický výpočtový systém Elea-9003, elektrické písacie stroje Praxis-48 a Tekne-3) .

Zároveň svoje hľadanie neopúšťa alternatívnym smerom. Na ich základe Ettore vytvára sériu monumentálnej keramiky a nábytku pre firmy Poltronova, Menhir, Ziggurat a Stupa.

Takáto kombinácia, zdalo by sa. nesúrodé veci boli charakteristickým znakom dizajnéra. Dualita Sottsass sa stala hlavným zdrojom mýtov o ňom. Neskutočná kombinácia rebélie a profesionality, vášne pre mysticizmus a hyperfunkčnosť projektov. Koncom 60. rokov sa stáva akýmsi guru pre rebelujúcich mladých dizajnérov.

Jeho dualita je zdrojom tvorivej slobody, medzi polárnymi znakmi profesionála priemyselného dizajnu a lídra alternatívnej dizajnérskej kultúry sa tiahne množstvo prepletených nití prepojení. V roku 1969 Sottsass navrhol pre Olivetti prenosný písací stroj Valentina.

Vďaka jeho vízii sa technicky zložitý výrobok dostal na úroveň jednoduchých domácich potrieb: taška, oblečenie, drobnosť. Stroj bol vyrobený z jasne červeného lacného plastu v kombinácii s aktívnymi žltými cievkami, čím sa zmenil z nástroja na nástroj kreativity. Aj v technickom priemyselnom zariadení sa udomácnil štýl popkultúry. Ettore však zároveň vo svojich koncepčných alternatívnych projektoch začal využívať princíp „neutrálneho“ dizajnu, ktorý je prirodzený pre priemyselné objekty, kde je funkcia prvoradá.

V roku 1972 Sottsass navrhol futuristický „Container Dwelling“ – kombinovaný systém multifunkčných plastových modulov. A pre Olivetti vytvára systémy kancelárskeho vybavenia. Navrhuje sa jednotné kancelárske prostredie vrátane nábytku, spotrebičov, kancelárskych potrieb a dokonca aj architektonických detailov dispozície.

Zdalo sa, že dosiahol všetko, o čom by sa dalo snívať: slávu, uznanie, peniaze. Sottsass sa tam však nemienil zastaviť. Ettore išiel ďalej a založil svoje vlastné dizajnérske hnutie, štýl Memphis.

ANDRE BRANZI

Ettore Sottsass bol nepochybne zakladateľom hnutia v Memphise. Jeho aktivity by však sotva boli také plodné bez jeho spoločníkov – Michele de Lucu a Andreho Branziho.

Andre Branzi je taliansky architekt a dizajnér, jeden z popredných teoretikov dizajnu. Narodil sa a vyštudoval vo Florencii, v súčasnosti žije a pracuje v Miláne. V čase stretnutia so Sottsassom už Andre nebol vo svojom odbore nováčikom. Od roku 1967 pôsobil v oblasti priemyselného a výskumného dizajnu, architektúry, urbanizmu, vzdelávania a podpory kultúry. Branziho pole pôsobnosti zahŕňa architektonické projekty, priemyselný a experimentálny dizajn, urbanizmus, žurnalistiku v oblasti teórie dizajnu a kritickú literatúru.

Podobne ako Ettore sa stal jedným zo zakladateľov združenia „Archizoom“, ideológie „radikálneho hnutia“ a „nového dizajnu“. V 60. - 70. rokoch 20. storočia. gg. vytvára množstvo koncepčných projektov v rámci skupiny „Archizoom“ pod heslom „obývať je ľahké“. Práve na toto obdobie života Andre odkazuje svoj podľa neho najvýznamnejší projekt „mesto bez zastávky“ (1970), ktorý vypracovali členovia skupiny Archizoom.Tento projekt bol utopickým konceptom mesta prezentovaným ako obrovský organizmus, vytvorený skôr podľa pravidiel internetu než podľa princípu klasického mesta. Podľa vlastných slov dizajnéra tento projekt "bol veľmi dôležitý pre mňa a moju generáciu, pre mnohých umelcov, ktorí prišli po ňom."

Okrem toho sa Branzi podieľal na vytvorení školy radikálnej architektúry a dizajnu „Globálne nástroje“ (1973), ktorej účelom bol rozvoj a štúdium nepriemyselných metód výroby, podpora individuálnej kreativity (ktorá do značnej miery odráža myšlienky Williama Morrisa). V roku 1973 vytvoril s kolegami experimentálny dizajn – CDM bureau, ktorý sa zaoberal tvorbou takzvaného primárneho dizajnu.

V roku 1973 si André otvoril svoj ateliér v Miláne, začiatkom 80. rokov vystavoval so svojím ateliérom Alchimia, ktorý bol organizovaný ako galéria experimentálnych diel neurčených pre priemyselnú výrobu. A v roku 1977 spolu s Michele de Luca založil slávnu výstavu „Il Disegno italiano degli anni 50“. V roku 1981 sa Andrea Branzi podieľal na založení skupiny Memphis, ktorá pôvodne vznikla ako pobočka štúdia Alchemy. Na rozdiel od Alchemy sa však Memphis zameral na masovú výrobu.

Zároveň spolupracoval s poprednými výrobcami nábytku a doplnkov v Taliansku a zahraničí (Artemide, Cassina, Vitra,

Zanotta), z ktorých najnovšia bola Alessi. Andreovým krédom boli slová: "Dizajn by mal byť všetkým." Branziho kreatívny prístup charakterizuje otvorenosť k výskumu a experimentovaniu. Pri tvorbe dizajnu venuje osobitnú pozornosť materiálom, ako aj symbolickému významu predmetov.

Branzi sa zúčastnil na vydaniach Milánskeho trienále a Bienále v Benátkach a usporiadal samostatné výstavy v rôznych medzinárodných múzeách, vrátane múzeí dekoratívneho umenia v Montreale a Paríži, v scharpoord centrum knokke a na fondation pour l'architecture v Bruseli.

Spolupracovala s časopismi "Interni", "Domus", "Casabella". V rokoch 1983 až 1987 bol redaktorom časopisu Modo.

Dnes je Andre Branzi vedúcim Akadémie Domus a profesorom priemyselného dizajnu na Politecnico di Milano. Výstavy jeho diel sa konajú v Taliansku aj v zahraničí.

Michele de Luchi

Príbeh by nebol úplný, keby som nespomenul ďalšieho člena tejto tvorivej únie – Michele de Luca.

Michele de Luchi je známy taliansky dizajnér a architekt, významný predstaviteľ generácie osemdesiatych rokov.

Michele de Luchi sa narodil vo Ferrare. Vzdelanie získal na univerzite vo Florencii. V súčasnosti žije a pracuje v Miláne. patrí k tej generácii. Dizajnéri, ktorých profesionálna kariéra je úzko spätá so vznikom „nového dizajnu“.

Štýl osemdesiatych rokov nie je vôbec jednoduchý. V tých dňoch veľmi rýchlo prežil svoju užitočnosť, pretože takýto interiér bol vyrobený v jasných farbách s veľkými postavami, čo neumožňuje oku relaxovať a spôsobuje vzrušený stav. V dnešnej dobe sa však stal veľmi populárnym šibalský štýl 80. rokov, kde je každá položka naplnená vlastnou funkčnou záťažou. Tento štýl sa nám svojou originalitou akoby snažil ukázať, že veci by sme nemali brať príliš vážne, pretože celý náš život je hra.

Ak chcete vytvoriť interiér v štýle 80. rokov, potrebujete poznať niekoľko nuancií. V tých rokoch sa uprednostňovali brilantné farby, odtiene zelenej, žltej, oranžovej, tyrkysovej. Na vrchole módy boli veľké vzory, napríklad kosoštvorce, pruhy alebo hrášok rôznych veľkostí. Svetlé textúrované tapety boli v móde, najmä hladké s rôznymi tvarmi. Napríklad jedna stena môže byť zdobená kruhmi, druhá pyramídami, tretia obdĺžnikmi a štvrtá môže byť obyčajná, iba s oknom umiestneným v nej. Na podlahu môžete položiť laminát, ktorý musí byť pokrytý kobercom, napríklad tmavého čokoládového odtieňa. Vďaka tomu bude miestnosť pohodlnejšia. Je dôležité položiť koberec tak, aby si hostia, ktorí sa zhromažďujú pri stole, mohli naň položiť nohy.

V osemdesiatych rokoch mal každý dom príborník a každý vtedajší príborník si bol podobný. V príborníkoch sa skladoval riad, niektoré mali oddelenie podobné baru, do ktorého sa dali uložiť rôzne drobnosti. V tých časoch bolo obzvlášť šik mať nástennú skrinku – súpravu skriniek, ktoré k sebe tesne priliehali a plnili rôzne úlohy.Spokojní majitelia tak silného kusu nábytku si mysleli, že svoj život neprežili nadarmo. Móda steny v osemdesiatych rokoch sa dá porovnať len s výbuchom obľúbenosti džínsov v sedemdesiatych rokoch.

Ak chcete znovu vytvoriť interiér v štýle osemdesiatych rokov, budete si musieť kúpiť stenu iba na objednávku. Možno to bude vylepšená kópia steny, ktorá bola vo vašom vzdialenom detstve - s fasádami vyrobenými z laminovaného MDF a so sklenenými vložkami a lesklými rukoväťami. Na sklenené police takéhoto príborníka môžete umiestniť zberateľský porcelánový riad, ak ho máte, navyše môžete umiestniť moderný riad bizarných tvarov a farieb. V tomto prípade vznikne akási eklektická akcia a stará forma nadobudne nový, už moderný význam. V príborníkoch budú vhodné tmavé jedlá štvorcového tvaru alebo jedlá maľované jasnými zaujímavými vzormi.

Ďalším povinným prvkom situácie osemdesiatych rokov je toaletný stolík. Dá sa umiestniť do predsiene alebo spálne. Je nevyhnutné umiestniť vysokú stojacu lampu, ktorá bude ozdobená strapcami a vytvorí priestor na sedenie vo večerných hodinách, keď už nie je denné svetlo.

Čalúnený nábytok v štýle osemdesiatych rokov by mal byť poriadne objemný a určite by ste mali mať pohodlné hlboké sedáky, široké podrúčky a nohy, ktoré sú buď vysoké, alebo takmer neviditeľné.

Pohovky a kreslá tých vzdialených rokov boli vyrobené zo železa a dreva a čalúnenie bolo vyrobené z tapisérie alebo kožených náhrad.

Hlavnými prvkami dekorácie v osemdesiatych rokoch boli sklo a zrkadlá. Dekorácia zrkadiel a interiérových dverí so sklom a veľmi odlišnými vzormi s intarziami bola považovaná za obzvlášť elegantnú. Kresby vyzerali tak dojemne a nežne, ako krásna ľadová námraza v zime. Na rozdiel od nudného filmového tónovaného skla, ktoré je v interiéroch našej doby veľmi bežné, pieskované sklo pomôže vytvoriť v interiéri špeciálnu atmosféru trvácnosti a autentickosti.

Steny v osemdesiatych rokoch zdobili zväčšené fotografie, ktoré zdobila pasparta. Umelecké portréty členov rodiny vyzerajú obzvlášť výhodne a pôsobivo - čiernobiele, jesenné-zimné krajiny, fotopriemyselné témy. Rámy rôznych veľkostí je možné zavesiť ako na jednu stenu, tak aj na steny celej miestnosti.

Ak sa rozhodnete obnoviť interiér v štýle osemdesiatych rokov doma, nemali by ste sa snažiť reprodukovať ho do všetkých najmenších detailov. Nedodržiavajte toto pravidlo a váš interiér nebude vyzerať banálne a obmedzený! Je možné, ba dokonca nevyhnutné, vytvoriť známy formulár, ktorý je však naplnený úplne novým obsahom. Dnes sme neobmedzení v možnostiach výberu interiérových prvkov, a to je to, čo nám umožňuje obnoviť svetlý a energický štýl osemdesiatych rokov, môžeme tento štýl prezentovať úplne novým spôsobom, dôverovať našej fantázii a prezentovať ho tak, ako sme chceli vidieť to v našej mladosti a detstve! Tomuto štýlu musíte pridať vzduch, šírku, viac priestoru a stane sa skutočne úžasným, šik a moderným. Koniec koncov, ak hovoríme o tom, čo tvorí štýl osemdesiatych rokov, potom je to nepochybne mestský chic!